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《灰界》——董冬黑白摄影作品研习
出版社：生活·读书·新知三联书店
作者：董冬
定价：124元
出版时间：2015年6月
ISBN: 978-7-108-05196-7
艺术纸，布面精装，16开，170*240，四色印刷
内容简介
潮汐的海滩、雾中的森林、旷达的草原、干裂的土地、起伏的沙丘……风光片摄影师注定要行万里路，看遍世间风景，只为寻找心中的那个瞬间。
董冬说，让他真正迷恋上风光摄影的人，是美国一位已故户外摄影师Galen Rowell。他的整个摄影生涯几乎都是在高原或高山上追逐光影。一个追逐太阳的人。另一位影响至深的人，是安塞尔·亚当斯。大师的精气神不经意地闪烁在董冬的黑白风光片中。
于是，你会看到海滩上平滑如丝的沙流，静谧得如同天地洪荒时；倔强的枝桠跳脱于大雾的背景之上，仿佛一个生猛的林中精灵；草原上一株雏菊，欲与天空中瞬息万变的云团握手，他们是如此之近，万物本无色。黑白的影像让摄影师贴近自然的灵魂。他心中的诗，是献给天空、长路、四季的。
这是一本黑白风光摄影的集子。师承美国风光片摄影大师Charles Cramer，以及数字影像权威Bill Atkinson，作者董冬在风光摄影这条路上已经走了20多年，不仅继承了以亚当斯为代表的经典风光摄影的旷达之风，也习得了后者在技术处理上的技巧。本书将展示作者在风光摄影上的几段历程，对黑白摄影理念的理解，以及人与山水之间的不断建构过程。
编辑推荐
本书融合了黑白摄影的质感、诗意的文字、精致的制作，加上作者在摄影界冉冉上升的地位，值得推介。
纯摄影+现代数码影像技术，造就个人化的黑白影像。
师承以亚当斯为代表的美国西海岸严谨传统的“纯摄影”理念，结合现代数码影像技术，造就了极具个人风格的黑白影像。
精选200幅高品质黑白风光作品，集中呈现风光摄影界代表人物董冬不同时期的黑白摄影作品。
分享作品背后的故事与拍摄技巧。
作者首次分享自创的诗歌作品，与黑白影像完美融合，使本书不同于普通的摄影书，具有一种别样的诗意。
制作工艺考究。内文采用高克重的艺术纸印刷，使作品具有更好的观赏性；封面采用进口布面，质地细腻。精装制作，有收藏的价值。
作者简介
董冬（曾用笔名：绍剑），成长于北京，九十年代赴美深造，获得电脑科学硕士学位，后定居于美国加州旧金山地区。先后师从美国当代著名风光大师Charles Cramer及数码影像权威Bill Atkinson，创办影像工作室，多次参加国际影像展览。为推进摄影教育，现担任北京服装学院摄影系的教学工作。董冬个人主页：www.ddongphotography.com
获奖经历：
2013 IPA国际摄影奖（International photography awards）自然风光类提名奖。
2013 巴黎摄影奖 (Prix de le Photographie Paris) 提名奖。
2012《大众摄影》2011－2012年度摄影十杰。
个人展览经历：
2014年，俄罗斯PHOTOVISA摄影节个人影展。
2009年，大众影廊《新经典风光》联展。
2008年，中国美术馆《时尚，艺术，科学》艺术作品联展。
2007年，北京酒厂国际艺术园，《镜》系列个人影展。
2004年，美国FILOLI年度摄影展（Annual Images of Filoli Photography Exhibition）。
作品发表经历：
2012年，出版个人著作《风光摄影的技巧与思维》；
2005至今，多次在《中国摄影》、《大众摄影》、中国摄影报、《世界摄影》、《PHOTO VIDEO》等主流艺术期刊中发表作品专辑。
以下图片和文字都摘自《灰·界》
世界本无色——董冬黑白摄影欣赏（1）
祈祷这是一条漫漫长路，
祈祷每个清晨和黄昏，
来自空中的微风，如丝般触摸着灵魂。
祈祷我可以走过，看到过，聆听过。
从没惧怕阴云或风暴，更不用畏惧寒冷与孤单。
如果它们在血液中流淌，或停靠在心中的港湾。
我们总会在途中不期而遇。
——《写给长路》，董冬
海边的礁石
美国北加州 Maverick's Beach,2004
冬天是旧金山的雨季，也是我最喜欢的季节。当风暴袭来时，海边的天空变化莫测。这是特殊的日子。潮汐退得很低，许多原本淹没于水下的景物显露出了水面。我第一次也是多年来唯一一次在这片海滩看到了这块礁石的完整面目。为了强调礁石的形状与质感、天地的远近关系，我把三脚架的高度大幅度降低，这样我的广角镜头可以更贴近礁石。我尝试不同的光圈和快门的组合，希望保持鸟和海浪的相对静止状态，同时拥有足够的景深来保持画面的整体清晰度。在按下快门之前，再审视一遍画面，尤其是画面的边缘，这是我拍照的重要步骤之一。这个常年来的习惯动作，确保让我得到“干净”的画面。
来源：中国摄影家协会网
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